Волосы до плеч, дружелюбный взгляд, никакой нарочитости или манерности ни в словах, ни в жестах. Одни знают его по ролям в Русском академическом драматическом театре им. М.Ю. Лермонтова, для других он солист музыкального коллектива «Арт-Бренд-Интернейшнл». Игорь Личадеев сегодня гость нашей редакции.

— Игорь, расскажите, как вы стали актером? Каким был ваш путь на сцену?

Игорь Личадеев.
Игорь Личадеев.

— Верите ли, желание стать актером сформировалось в моем сознании очень рано. Будучи мальчишкой, любил рассказывать и слушать смешные истории, анекдоты, интересные случаи из жизни друзей, которых у меня, надо сказать, было очень много. Это сейчас я осознаю, что профессия актера предполагает как внутреннюю свободу от каких-либо условностей и догм, так и внешнюю раскрепощенность. Но ведь основы этих качеств закладывются именно в детстве, в юности. Я рос, окруженный любовью и неназойливой заботой двух замечательных женщин моей мамы и бабушки, не зная запретов и табу. Мне не выбирали друзей и даже (этому удивляются многие!) не запрещали курить все окрестные 14-летние сорванцы собирались во дворе нашего дома на «перекуры». А когда пришло время выбора жизненного пути, профессии, родные меня поддержали в желании учиться актерскому ремеслу. Попытка поступить в один из московских театральных вузов закончилась неудачно столица не приняла провинциального мальчика, проигнорировала, так сказать, мое желание стать знаменитостью. Я вернулся в Алма-Ату, прошел по конкурсу в студию эстрадно-циркового искусства при Казахконцерте на отделение актера театра кукол, где постигал азы актерской профессии в течение двух лет. После чего поступил в Государственный театрально-художественный институт на актерское отделение, по окончании которого по распределению оказался в столице шахтерского края — Караганде. Работу в Карагандинском театре музыкальной комедии до сих пор вспоминаю с удовольствием: театральное действо, объединенное с возможностью продемонстрировать вокал, — это мое. Затем было возвращение в Алма-Ату и работа в коммерческом театре «Бенефис» под руководством Владимира Назарова. А с 1994 года моим «родным домом» стал Русский драматический театр им. Лермонтова.

— Недавно в составе труппы театра вы вернулись из Санкт-Петербурга, где участвовали в фестивале «Встречи в России», проходившего на сцене театра «Балтийский дом». Чему посвящен фестиваль? Какова его цель?

— «Встречи в России» — международный фестиваль русских театров стран Балтии и СНГ. В этом году он отметил свой первый юбилей 10-летие со дня основания. В гостеприимный Петербург приезжают русскоязычные театры из бывших советских республик, а в этом году география фестиваля расширилась: свои спектакли представили даже театры дальнего зарубежья Франции, Израиля и Дании. Вспомните 90-е годы, время распада Союза, наступления больших политических перемен, когда разорвались не только экономические связи, но и культурные. И потому у фестиваля изначально благая цель сохранить и развить отечественное сценическое искусство, дать возможность творческим коллективам разных стран продемонстрировать свои спектакли российским зрителям, по возможности осуществить совместные театральные проекты. Организаторы нынешнего фестиваля посвятили его памяти замечательного актера и человека народного артиста СССР Кирилла Юрьевича Лаврова, который был основателем и активным участником многих «Встреч в России». Одним из наиболее запоминающихся, ярких событий фестиваля стал прошедший на сцене Большого драматического театра им. Т. Н. Товстоногова Благотворительный вечер-концерт памяти Кирилла Юрьевича «Жизнь коротка, но она прекрасна», в котором в числе многочисленных участников — известных актеров, певцов, музыкантов выступила актриса нашего театра Татьяна Банченко.

— С каким спектаклем прибыл в Санкт-Петербург ваш коллектив?

— Чеховский «Дядя Ваня». Классика всегда тепло принимается зрителем. Хочу отметить, что наш театр не впервые участвует в фестивале. До этого, в 2001 году, на суд взыскательного петербургского зрителя был представлен «Эзоп (Лиса и виноград)» по пьесе Т. Фигейредо, а в 2006 году спектакль «Танго» по С. Мрожеку.

— Игорь, вас удивительно сильный голос, благодаря чему вы ярко реализуете себя в качестве вокалиста в ансамбле «Арт-Бренд-Интернейшнл». Расскажите о вашем коллективе.

— Коллектив образовался в непростые перестроечные годы, когда все эстрадные, концертные площадки поневоле перекочевали в рестораны и ночные клубы, а песню заменили музыкальные композиции, умещающиеся в формат дискотек. Настоящая песня лиричная, та, которая «за сердце берет», — как таковая стала не нужна, была не востребована слушателем. Стартовым проектом коллектива стало, по предложению нашего бессменного музыкального руководителя Василия Третьяка, исполнение стилизованных цыганских песен. Поначалу было сложно, ведь цыганская песня непроста, она требует особой техники исполнения, тембральности. Дали несколько концертов на наш коллектив обратили внимание, и, окрыленные первым успехом, мы стали расширять репертуар, в котором сейчас, кроме цыганских, русские народные песни и музыкальная программа, состоящая из шлягеров прошлых лет. Выбор репертуара, безусловно, неслучаен все эти песни необычайно эмоциональны, «цепляют» за душу и потому всегда будут востребованы любым поколением слушателей.

— Коллектив «Арт-Бренд-Интернешнл» не только выступает с концертными программами на эстрадных площадках Алматы, но и принимает предложения от фирм, организаций на участие в различных праздничных мероприятиях, семейных торжествах. Не противоречит ли это вашим творческим амбициям?

— Если такая деятельность не противоречит творческим амбициям многих мэтров эстрады, то почему это должно мешать нам? Рыночные отношения, в условиях которых мы живем, заставляет каждого человека, в том числе и творческого, жить по объективным, экономическим законам.

— Игорь, вы дружны с известным казахстанским писателем, ученым, краеведом Владимиром Николаевичем Проскуриным, эмигрировавшим в Германию. Как вы познакомились?

— Мы знакомы более десяти лет, с 1995 года, и хотя Владимир Николаевич сейчас в Германии, поддерживаем отношения ведем переписку, созваниваемся.. К тому же, Владимир Николаевич не забывает наш город, в последний раз он был здесь в прошлом году. Как мы познакомились Если опустить подробности, то можно сказать так: мы подружились благодаря любви к природе, к старому городу, к его «улочкам-шкатулочкам», по которым любили бродить и от которых сейчас, к сожалению, так мало осталось, и благодаря любви к песне. Ведь Владимир Николаевич, ко всему прочему, обладает замечательным лирическим баритоном, что лишний раз подтверждает истину, что талантливый человек талантлив во всем.

— У каждого человека бывают сложные жизненные периоды. Что является для вас «спасательным кругом», помогает выйти из кризиса?

— Знаете, я боюсь высокопарных слов, но могу с уверенностью сказать одно: я счастлив, потому что у меня есть замечательная семья и друзья, на которых я могу положиться в трудную минуту, в надежности которых я убеждался за свою жизнь не раз, и есть любимая работа.

— Ваше жизненное кредо?

— Не задумывался. Нужно просто невзирая ни на что, вопреки всему, не теряя аппетита к жизни делать свое дело.

— Игорь, большое спасибо за интервью. Желаем вам здоровья, творческих побед, новых встреч со зрителем.

Интервью Ирины Отрадных

————————————————————————————————————
Из того, что я посмотрела в Театре им. М. Лермонтова, «Дядя Ваня» — лучший спектакль Тихий, умный, нервный, тонкий спектакль. У меня было чувство, что он обращен именно ко мне, что это со мной откровенный разговор. Татьяна Тихоновец, российский театральный критик.
————————————————————————————————————

02/05/08

Поделиться

Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia