В мире софитов и бесконечных актерских проб Ирина Кельблер ищет не лицо и голос, а фактуру и резонанс. Гуру казахстанского кастинга убеждена: настоящий талант – это не про умение громко кричать, а про способность транслировать «электричество» даже в состоянии покоя.
Известный казахстанский кастинг-директор Ирина Кельблер соединяет в себе разные культуры и судьбы, точно зная: настоящий талант невозможно сыграть, им нужно светиться, а ещё надо уметь отличаться от общей массы. Родившись в России и не уехав вслед за роднёй в Германию, Ирина обрела Родину и дом в Казахстане. Именно здесь, на пересечении восточного гостеприимства и западной деловитости, она нашла свое призвание – открывать новые звезды для большого экрана. Девушка признается: кастинг для нее – это не просто отбор типажей, а поиск самой уникальной искры, способной пробить холодный объектив камеры. В индустрии, где каждый стремится соответствовать стандартам, Ирина Кельблер учит быть собой, превращая личную индивидуальность в главный художественный инструмент.
– Ирина, что стало тем самым импульсом, после которого Вы решили посвятить себя кастинг-дирекшну?
– Всё началось в 2007 году. Меня, тогда еще студентку, приглашали на различные кинокастинги, начиная с массовки. Ключевой поворот произошел, когда Аида Машурова пригласила меня работать к себе в кастинг-компанию. Она была студенткой старшего курса или магистратуры. Сначала я выполняла разовые поручения, а затем она попросила меня привести своих сокурсников для участия в мероприятии, то есть фактически заняться организацией массовки. Она выдала мне общую сумму гонорара за всех студентов. При пересчете я обнаружила, что сумма была значительно больше положенной, и сообщила ей об этом. Моя честность произвела на Аиду сильное впечатление. Она запомнила этот случай, и впоследствии, когда ей понадобился ассистент на фильм «Рэкетир» (казахстанское художественное кино, снятое в 2007 году в жанре криминальной драмы, – прим.), пригласила меня на собеседование. Это стало моей первой работой в качестве ассистента по кастингу под руководством режиссера Акана Сатаева.
– Существуют ли в Казахстане профильные курсы для будущих кастинг-директоров или в эту профессию приходят исключительно через личный опыт и связи в киноиндустрии?
– Сегодня специализированное обучение кастинг-директоров доступно преимущественно в Москве и только в формате курсов. Исторически этой профессии не учили отдельно: функции подбора актёров выполнял ассистент режиссёра по актёрам. Однако за последние двадцать лет индустрия трансформировалась, и кастинг стал самостоятельным, глубоким направлением. Я регулярно повышаю квалификацию в Москве, чтобы владеть актуальными методиками и стандартами. Мой главный актив – колоссальный опыт: в своё время я открывала кастинговое агентство в Казахстане. Многие наши нынешние топовые звезды получили свои первые роли именно благодаря моему агентству…
– Как быстро Вы определяете, есть ли у актёра «то самое», и какие невербальные сигналы выдают талант?
– Это тонкая, невербальная материя, которую почти невозможно облечь в слова. Именно поэтому я всегда провожу пробы лично. Моя главная задача – разглядеть в актёре тот самый «природный свет», даже если сейчас он пробуется совсем на другую роль. Важно увидеть будущую звезду и помочь человеку раскрыться. Кастинг – это всегда стресс. Инстинктивная психологическая защита срабатывает даже у опытных мастеров. Многие требуют, чтобы актёр сразу «выдавал результат» и удивлял, но я, будучи по обе стороны камеры, знаю цену комфорта. Мой принцип – сначала расслабить артиста, создать среду, где он не боится быть собой. Только в состоянии свободы проявляется истинный потенциал, а работа идёт быстрее и качественнее.
– Правда ли, что индустрия устала от «стандартных лиц», переключив фокус на поиск уникальных?
– Да, в современной киноиндустрии рождается новый тренд – запрос на самобытность. Эпоха «говорящих голов» с идеальной рекламной внешностью уходит в прошлое. И если Южная Корея всё ещё диктует моду на безупречные, порой однотипные лица, то Казахстан благодаря своей полиэтничности выбирает путь индивидуальности. Сегодня зритель хочет видеть на экране не глянцевую картинку, а личность. Шрамы, нестандартные черты, живая мимика – это «апгрейд жизни», который делает героя настоящим. Мы ориентируемся и на опыт Netflix, и на европейскую школу, где ценится естественность. Профессионализм актёра теперь измеряется не поиском «рабочей стороны», а умением быть собой.
– Какие жанры имеют наибольший потенциал для развития в казахстанском кинематографе?
– К счастью, мы постепенно отходим от засилья низкопробных комедий. В театрах зритель по-прежнему ищет лёгкости, желая отвлечься от повседневного напряжения, но киноиндустрия явно перенасыщена этим жанром. Сейчас акценты смещаются в сторону экшена, хорроров и более сложных структур. Я надеюсь, что вскоре мы увидим качественный скачок в драмах и мелодрамах. Популярность турецких и корейских сериалов доказывает, что аудитория жаждет искренних, глубоких историй, и наш рынок остро нуждается в отечественном контенте такого же высокого уровня.
– Стали ли социальные сети эффективным инструментом поиска новых лиц или, напротив, создают лишний шум, мешающий объективной оценке таланта?
– Мир стал по-настоящему безграничным. Еще пару лет назад выход нашего актера на платформу Netflix в Испании казался событием исключительным, а сегодня это реальность – всего полтора месяца съемок, и ты часть мирового проекта. Благодаря соцсетям и цифровизации стерлись последние барьеры. Артисты сами находят кастинги, а профессиональные возможности теперь не знают границ: меня всё чаще приглашают в международные проекты и как актрису, и как кастинг-директора. Сегодня успех зависит только от твоей проактивности. Ты можешь записывать самопробы хоть каждый день, не покидая дома, отправлять их режиссёрам в любую точку планеты и быть вовлеченным в глобальный кинопроцесс. Наступило время, когда твой талант может быть замечен из любой точки мира.
– Какой совет Вы бы дали начинающему актеру, мечтающему покорить казахстанскую сцену?
– Путь в актёрство стоит начинать с обучения и избавления от иллюзий. Многие верят, что это лёгкая прогулка, но на деле это одна из самых суровых профессий. Например, прямо сейчас у меня сорван голос, а через пару часов – выход на сцену к зрителю. И за эти часы мне нужно совершить невозможное, чтобы вернуть себе рабочий инструмент.
С такими вызовами мы сталкиваемся ежедневно. Я верю в формулу: 1% божьего дара, 1% удачи и 99% колоссального труда. Но важно помнить: без этих 99% усилий вы просто не будете готовы к встрече со своей удачей. Актер должен уметь всё: от верховой езды до стрельбы, ведь кино зеркалит жизнь, а мы никогда не знаем, в какой роли окажемся завтра. И еще одна важная деталь, особенно для нашей индустрии в Казахстане: актер сегодня – это не только талант, но и собственный менеджер. Ты сам себе агент, режиссер и продюсер. Поэтому прежде чем входить в кадр, изучите, как устроена эта индустрия изнутри.
– Благодарю за интереснейшую беседу.
Марина Ангальдт
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
