О том, что у ведущей актрисы Костанайского областного Русского театра драмы Юлии Кудряшовой немецкие корни, мы рассказывали в 2021 году. Материал назывался «В ожидании премьеры». Мама Юлии – этническая немка, в девичестве Штельцер. Дедушка, Роман Эдуардович, вырос в немецкой деревне, был воспитан в советских традициях, два года участвовал в Великой Отечественной войне, а после ранения и госпиталя оказался в трудовом лагере на Урале. В упомянутом материале Юлия сравнивала свою героиню в моноспектакле «Одного кто знает» с перипетиями жизни родственников по материнской линии. В 2024 году Юлия получила приз «Лучшая актерская работа» на фестивале моноспектаклей «Свобода живет здесь» (город Битоле, Македония). Но в этот раз темой нашего с ней разговора стала любовь. Во всем ее разнообразии.
– Юлия, буду задавать вопросы о любви, но не как Белинский: «Любите ли вы, любите театр, как я люблю его, то есть всеми силами души вашей?» Виссарион Григорьевич был литературным критиком, и всем доставалось его острых игл. К иголкам: Вы Новый год любите?
– Все, кого я знаю, ждали, когда закончится 2024 год. Какой-то он получился тяжелый. Перед праздником рабочие будни особенно насыщенные, и вдруг захотелось «кайфануть», напросилась в новогоднюю сказку к режиссёру Анне Удесиани, воспользовалась нашими дружескими отношениями. Лет десять не работала в сказках, а дети, елка – это отличное настроение. Но устали и вымотались – по четыре сказки в день плюс утренники. Вы спрашивали, отыгрываюсь ли на домашних, если что, но даже на это не было сил, «приползала» домой и отдыхала. Дочь прилетела на каникулы, вся семья меня поджидала, не надо было собирать на стол. Прийти на все готовое – тоже кайф, настоящий Новый год, который, как я только что поняла, нельзя не любить.
– Глагол любить демократичнее всех других глаголов. Мужчина любит женщину, она – мужчину, а вместе они могут сказать, что любят селедку под шубой. А любите ли Вы премьеры? Билеты распроданы, зрители наготове, у Вас главная роль. Завтра от Вас зависит в спектакле почти все. Как спится накануне?
– Так же, как всем, кому завтра на сцену. Мы сдаем экзамен нашему зрителю. И ждем его с нетерпением и с огромным волнением. С чем сравнить премьеру? Честно, не знаю. Можно сказать много слов, но все равно будет непонятно для тех, кто никогда не играл в премьерном спектакле. Может быть, это прыжок с трамплина? Высоко и страшно, но прекрасно, и дух захватывает. Поэтому ты снова выходишь на площадку и снова прыгаешь.
– Любите ли Вы зрителя? Понимаю, что ни один актер ни при каких обстоятельствах не скажет «нет», во всяком случае, публично. Но зритель в этом смысле не стесняется, может сказать: эту актрису люблю, а этого актера видеть не хочу…
– Лица зрителей лучше понятны в малом зале, когда мы работаем в непосредственном контакте. Со сцены в большом зале сложнее, но там как раз и проходят спектакли, в которых непосредственно к зрителю обращаемся редко. Но есть и другие критерии. Аншлаги, аплодисменты, цветы. В партере не просто женщины, а дамы, хорошо одетые, красиво причесанные. Мужчины не так заметны, имею в виду лук, внешний вид, но и они не выбиваются из атмосферы. Замечаю, что телефоны стали глуше. Перед началом спектакля всех предупреждают, что звук надо выключить. В театре зрителю не приказывают – просят. Это, можно сказать, взаимно. Нас уважают, в интернете с восхищением смотрю сторис: костанайские зрители понимают театр, улавливают акценты, мы с ними «одной крови». Может ли зритель не любить актера? Может. Но в этом случае он не приходит в театр, он не зритель.
– На контентной платформе «Дзен» прочитала фразу якобы из дневника актера: гастроли – это лучший способ путешествовать, получать впечатления, создавать настроение. Любите ли Вы гастроли?
– У нашего театра почва для любви к гастролям накапливалась постепенно. Театр живет так, как живет страна. Чтобы выезжать, нужны удачные спектакли, хорошая труппа, нужны деньги. В 24-м нас «прорвало» на фестивальные гастроли. Буду вспоминать от минувшей осени до минувшей весны. В ноябре была великолепная гастрольная неделя в Челябинске. Аншлаги и овации, если в двух словах.
Получить энергетический заряд для нашей профессии – значит, получить смысл жизни, счастье, пятерку на экзамене и много всего нужного и полезного. Ты доказываешь чужому зрителю, что появился на их сцене не случайно, тебя позвали. Так я оказалась в Македонии с моноспектаклем «Одного кто знает». Только отыграли в Челябинске Чехова «Руки у нас холодные», а оттуда – на Балканы, в Македонию, в театральный город Битоле. Там проходил традиционный фестиваль «Свобода живет здесь», оттуда привезли награду «Лучшая актерская работа». Потрясающие эмоции, очень интересный опыт: работали на разных языках. Смотришь на сцену, на актёра – тебе не мешает текст, ты не понимаешь, что говорят, но видишь мастерство, технику, и это хочется пережить снова. Когда я получила материал в первый раз, сразу подумала, что это надо поставить в Германии. И в Израиле. Мечтаю об этом и сегодня.
Вернусь к гастролям: в августе прошлого года во второй раз побывали в Кинешме, городе в Ивановской области. В первый раз привезли диплом за моноспектакль, лучшую режиссуру и лучшего актера, а в августе ездили со спектаклем «Свободная пара» – зритель нас принял на ура. Дома у нас постановка идет на малой сцене – 80 человек в зале, а в Кинешме под 600 зрителей. Как взять огромный зал двум актерам? Переживали, но отзывы получили очень хорошие. Спектакль «Руки у нас холодные» возили в Таганрог, на чеховский фестиваль, и тоже с успехом там себя показали…
– У Вас есть орден, а в 2022 году Вы получили республиканскую статуэтку «Алтын адам» в номинации «Актриса года». Фестивальные дипломы перечислять не буду. Любите ли Вы награды?
– С медалями и дипломами на сцену не выходят – это ответ на вопрос. Зрителя интересует то, что происходит в спектакле с героями. Если зритель заплакал, если он засмеялся – это награда.
– Отсюда плавно переходим с вопросом о любви к главному режиссеру. Априори отрицательного ответа быть не может, не осмелитесь…
– Осмелюсь. Похвалить, чтобы не заподозрили в лести, тоже нужна смелость. Евгению Тикиджи-Хамбурьян назову главным событием для нашего театра в 2024-м году. Честное слово, мы ее уже любим. С «Невольницами» Островского ездили весной 24-го в Москву на фестиваль в ГИТИС – институт проводит его для своих выпускников, Евгения в их числе. Горды, что обрели и полюбили главного режиссёра, с ее идеями, окрылённые, работаем дальше. Мы, провинциалы, «взрываем» столицы, так было в Астане и в Москве.
– Юлия, зрители любят обсуждать личную жизнь актеров, многое знают, но еще большего не знают…
– Вкратце. Я всегда говорю, что у нас самая идеальная профессия для рождения детей, мы можем рожать практически без отрыва от производства, если всё хорошо идёт с беременностью. Актрисы покидают сцену, когда уже невозможно скрыть живот. Восстанавливаются после родов – и на сцену. С первым ребёнком я вышла спустя три месяца. А потом дети росли у нас в гримёрках, мы приносили их сюда: кто-то на сцене, а кто-то присматривает за детьми. Ни в какой другой офис с собой младенца нельзя, а в театр можно. Очень важные преимущества в личной жизни. Рожать актрисам не запрещают, карьере это не мешает.
– Мы обо всем поговорили? Или белые пятна в нашей беседе остались?
– Вы не спросили о нашем директоре. Скажу без спроса: Юрий Иванович
Ивлев – человек известный в театральном мире Казахстана и России. Он умеет работать. Ошибетесь, если подумаете, что это лесть.
– Я не спросила, а Вы не сказали, что снялись в большом кино и что это международный проект. И пока никто не знает, какая у Вас роль в этой картине…
– Пока эта картина не выйдет, никто и не узнает – все под грифом «секретно», я не шучу. Всего никто не расскажет ни о себе, ни о театре, ни о кино. Обо всем – по чуть-чуть, такова профессия.
– Спасибо, что нашли время…
– Действительно, нашла. Через две минуты бегу на сцену…
Беседу вела Людмила Фефелова.
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
