Вы когда-нибудь слыхали, как течет река? Кружились в танце с порывами ветра? Вы знакомы с деревьями и цветами? Художник взмахом кисти вложил душу во все это волшебство. И бежит, и струится жизнь Мириады рождений вспыхивают в одно мгновение и мириады угасают. Можно ли объять необъятное? И познаете эту истину, и Лад заполнит всю душу. Но за всем этим стоит Вечность, взмах крыльев которой не могут ощутить даже камни ведь и тех разрушает время. Лишь неугомонный Дух носится над Вечностью, лишь ему было подвластно время. «Все, что рождается, неминуемо прийдет к смерти, но ничто не рождается и не умирает, ибо не имеет времени рождения, а изменение вечно»
…В ее комнате приятно пахнет свежей краской. По стенам развешаны картины. И кажется, не найдешь такого места в доме, где бы не смотрел на тебя со стены яркий пейзаж уходящей осени, морской залив, золотистые отблески восходящего солнца. Просто и уютно. На первый взгляд. Есть в этой сонной тишине какая-то неуловимая тайна, тайна одного художника
В небольшом городе Санкт Августине (недалеко от Бонна) живет женщина художник по имени Надежда Титова, она дочь художника Генриха Кроля.
Художник Надежда Титова не может похвалиться большим количеством персональных выставок и проданных картин времена, как говорится, нынче не те, но зато ее работы любимы друзьями и детьми, которых учит Надежда азам живописи вот уже несколько лет совершенно бескорыстно в изостудии города Санкт Августин: из любви к искусству, помните? Картины, которые висят на стенах квартиры Надежды, воспринимаются сразу и до самого сердечного донышка: высокое синее-синее небо, в которое мы за суетой и ежедневной привычной нервотрепкой смотрим все реже и реже, окладистость, неторопливость бытия, знакомые деревья и цветы, которые вдруг — нероятным праздничным цветом — видятся совершенно незнакомыми… Словно впервые понимаешь всю неповторимость и единственность того, что стало неизвестно когда и почему привычным.
На жизнь приходится зарабатывать специальностью, которой профессиональный художник выучилась уже здесь, в Германии. Надежда работает в доме для престарелых: тяжелая физическая работа, от которой самым непоэтическим образом болят руки, ноги и спина. Но Надежда не была бы художником, то бишь поэтом, если бы не сумела найти в этой тяжести «плюсы»: именно там, в доме для престарелых, наблюдая за увяданием и приближением к той самой последней черте, она поняла с особой пронзительностью, как же бесценен и прекрасен этот мир. Банально? Но иногда мы возвращаемся к банальному как к самому большому откровению…
Надежда не очень-то любит покидать свои владения — она любит свою скромную мастерскую. Но вот у реки или в лесу чувствует себя как дома. Может часами смотреть на огонь костра и петь друзьям под гитару. Часами может бродить по лесу, любуясь травинкой, божьей коровкой, синим небом в полдень, золотом его на восходе солнца и алым маревом на закате пока глаз не насытится красотой. И эта красота в ее картинах, способных напоить тебя светлой грустью, очистить душу от шелухи повседневности. И ты выходишь в естественное приволье живых берез, смотришь в водную гладь пруда, а потом отогреваешься беседой с художницей. И даже старая палитра в ярких пятнах красок предстает вдруг голубым лебедем в разводах алого заката или невиданным цветком. Было бы желание взглянуть на привычный мир непривычно -взглядом художника.
— У каждого времени свой художественный знак, — считает Надежда, — но точно могу сказать, что и сейчас необходимо искусство о «добре и зле», искусство со страстью и глубиной, унаследованной от нашей классической русской культуры. Не надо понимать традиции как слепое следование великим мастерам, это приводит к эпигонству и застою. Каждый художник должен сказать свое слово, показать свое видение окружающего мира, только тогда он будет интересен и современникам и потомкам. Причем делать это надо профессионально.
— Что значит «профессиональный художник»?
— Каждое произведение художника это философское осмысление мироздания, выражение его мыслей и чувств, его духовного строя, а не просто красивая любительская картинка.
— А чем отличается художник от обычного человека? Это профессия, диагноз, особое устройство души?
— В любом профессионально выполняемом деле присутствует творческое начало. Работа в мастерской главный из доступных живописцу способов познания. Смешивая краски, наслаивая мазки, счищая получившееся мастихином и снова наращивая красочный слой, художник стремится проникнуть в тайну бытия. Он находится на границе реального бытия и нереального, непознанного. Когда мы стремимся искать неведомое нам, то становимся лучше, мужественнее и деятельнее тех, кто полагает, будто неизвестное нельзя найти и незачем искать. Таким образом, художественный поиск это и профессия, и особое чувство души, и в конце концов диагноз…
Современную технику в живописи Надежда Титова воспринимает спокойно. Для нее образцом настоящего творчества остаются Шишкин и Левитан.
— Все, что легко объяснимо одними лишь словами, не стоит того, чтобы называться искусством, — говорит Надежда, — во всем должна оставаться загадка, нечто большее, нежели просто слова…
26/05/06
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
