Журналисты снабжались всеми подсобными материалами и ежедневно получали информацию о расписании фестиваля на грядущий день. Поучительно было попадать с одного мероприятия на другое, где поднимались вопросы пересекающиеся.
Так в один день проходил рынок проектов, где представлялись на суд потенциальных продюсеров и инвесторов новые разрабатываемые проекты и где поднимался вопрос и о технологиях кино. И тут же, только в другом зале Дома Дружбы, вы попадали на ознакомительную лекцию немецкой компании ARRI, где демонстрировалась новая цифровая продукция для мегапроектов. Организаторы просмотра предлагали создать центр по обслуживанию сразу трех регионов — Казахстана, Киргизии и Узбекистана.
Мастер-классы, проводимые в Национальной академии искусств им. Жургенева, посещались не только студентами, здесь можно было встретить гостей фестиваля в лице известных зарубежных критиков и ветеранов кино и киноведов далеко не юного возраста. Здесь происходил стихийный обмен мнениями по просмотренным фильмам и конференциям. Всем было понятно, что просмотреть 50 фильмов, которые представили 18 стран, и поучаствовать во всех встречах нереально, и «студенты» сплачивались, ощущая свою причастность к современной культуре.
Посвящение министра
С легкой руки министра культуры Е. Ертысбаева СМИ подхватили идею об усилении казахстанского кинематографа с помощью заокеанских коллег, окружив американскую гильдию актеров особым вниманием.
Одной из первых ласточек в этом смысле стал опыт американского актера японского происхождения Кари Хироюки Тагава, сыгравшего в «Кочевниках» и завершающемся совместном фильме «Ближний бой». Послужной список Тагавы включает 59 картин, среди которых «Мемуары гейши», «Смертельный поединок» и «Восходящее солнце». На двух пресс-конференциях Тагава признался, что влюблен в лошадей, религию и культуру американских индейцев На закрытии фестиваля Тагава поздравлял победителей, выйдя на сцену в эффектном японском костюме.
Основными претендентами на участие в казахстанско-американских проектах являются Стивен Сигал и Эрик Робертс. Сигал вышел на помост Евразийского фестиваля вместе с министром, за что выразил ему благодарность на церемонии открытия со сцены Дворца Республики. О том, что министр беседовал с американским актером Эриком Робертсом, мы узнали на пресс-конференции. Эрик Робертс снялся в 56 фильмах, был отмечен Оскаром в номинации на лучшую роль второго плана в фильме «Сбежавший поезд» А. Кончаловского. Робертс сообщил, что у него с Ертысбаевым речь шла о реализации совместного кинопроекта. Американский кинематограф представляли на Евразийском фестивале Э. Бацук, продюсер, консультант, Steamroller Productions Inc.; В.М. Блариком, президент Национальной Пресс-Академии; Р. Гордон, продюсер, Steamroller Productions Inc.; Г. Грюнфельд продюсер, сценарист, «G&G» Entertainment Inc.; Дж. Нокс-Война, киновед; С. Норрис, киновед, директор киностудии; М. Руланд, кинокритик; С. Сигал, актер, продюсер, Steamroller Productions Inc., К.Х. Тагава, актер, сценарист; Э. Роберст, актер; Н. Шляпникова, продюсер. Во внеконкурсной программе фестиваля показывались фильмы Джорджа Клуни «Доброй ночи и удачи» и Стивена Содерберга «Пузырь».
Такова завязка обращения американцев в казахскую культуру, будет ли она разворачиваться и в какой форме, мы узнаем не скоро.
Шлендорф
Приятель Нобелевского лауреата Гюнтера Грасса, экранизировавший его «Жестяной барабан», сам «Оскароносец» и призер многих международных фестивалей, Фолькер Шлендорф также не равнодушен к возможностям «Казахфильма». Под его руководством близ Алматы ведутся совместные съемки фильма «Улжан» с участием трех сторон Казахстана, Германии и Франции.
Ретроспектива его фильмов проходила в Зеленом зале Silk-Way. В последний день Шленфорф со своей съемочной группой показался перед зрителями.
Приближенным к современности фильмом оказался «Фальшивомонетчик» («Порочный круг»), посвященный проблемам войны в Ливане. Фильм был поставлен в 1981 году. События, которые показаны в картине, относятся к началу семидесятых годов. Как и большинство работ немецкого режиссера, фильм представляет собой экранизацию романа.
Автор показывает, что собой представляет война крупным планом, передает запах смерти, интерес к смерти, который составляет сущность пребывания когорты западных журналистов в Бейруте. Фильм утверждает, что поверхностное понимание войны, сводящееся для журналистов и читателей в жажду «актуальных событий», безнравственно. Циничное заявление героя-фотографа о том, что «мы оба кормим наши семьи этой историей», заставляет содрогнуться.
Фильм не декларативно созвучен действиям, происходящим в Бейруте сегодня, он заставляет нас «перейти барьер» зрительного зала и оказаться в самом центре ужасных реалий войны, которые не раскрываются ни в сводках новостей, ни в репортажах. Мы слышим крики женщин, видим разлагающиеся трупы и детей с оружием.
Это — не туристический Ливан, но Ливан, показанный изнутри, где память о древних хеттах и финикийцах соседствует с приближенными к нам историческими слоями. В музыке Бетховена и песнях Файруз, в судьбах арабов и европейцев, проходящих перед нами, встает тот Восток, который мы плохо представляли себе. Израильтяне и палестинцы, мусульмане и христиане, клановые притязания внутри Бейрута даны не просто фоном для размышлений главного героя, но это и есть сам фильм. Политический анализ, проводимый героем журналистом в исполнении Бруно Ганца, неразрывно сплетен с его личной историей.
Кредо большого кино: заставить зрителя проснуться
Во время мастер-класса Жан-Клод Карьер (автор сценариев к фильмам П. Брука, Л. Бунюэля, Ж.Л. Годара, А. Вайды, Ф.Шлендорфа) просил начинающих режиссеров помнить не только о том, что они работают над картиной, но работают над развитием киноязыка. «Есть Кино и киношка!» — восклицал соратник Годара, работающий в кино 45 лет.
Зритель мог убедиться, что кино не боится тяжелых и очень серьезных проблем современности. Если сейчас наиболее важными являются события социальные и политические, то кинематограф откликается на них, не считаясь с тем, что эта тематика логически «закреплена» за телевидением. Фильмы Джорджа Клуни «Доброй ночи и удачи!» и «Дорога на Гуантанамо» тому свидетельство.
Обращение кинорежиссеров к политическим темам показывает, что телевидение дискредитирует себя, слишком «объективно» преподнося те или иные события, слишком в «формате», где после трагических новостей может следовать кощунственно идиотская реклама.
Прискорбно, когда такое видение демонстрируют люди, относящие себя к художникам. Они мало чем отличаются от того сорта телеведущих, которые, играя в бескомплексность и душевность, заставляют зрителей становиться участниками отвратительных экспериментов. Такое телевидение и кино напоминают образ созданного Томасом Манном Марио-фокусника (в одноименном рассказе немецкого классика), вводящего отдельных людей в гипнотическое состояние и вынуждающего других смеяться над сокровенным.
Ж.- К. Карьер говорил о том, что чем больше интеллигентных зрителей, тем больше становится их чувствительность. И порой публика бывает умнее автора, даже если этот автор художник с большой буквы.
Проблемы и перспективы
Основная проблема, которая стоит перед нашей культурой, заключается в «насмотренности», или, точнее, «не-насмотренности» зрителей. Актер Эрик Роберс легко обнаружил эту особенность. Он спросил, смотрел ли кто-либо один из известных фильмов с его участием. Никто не поднял руку. Тогда Робертс был вынужден сам представить этот «хит своего времени».
Об этой особенности рассказывал художник Мамаев, покоривший когда-то своей эрудицией Кшиштофа Занусси. После такого же опроса, как и у Робертса, мэтр польского кино десять лет назад вышел из зала нашего Дома кино вместе с художником, обсуждая последний фильм известного английского режиссера.
Часть людей, знающая все 50 фильмов фестиваля, должна включать, по крайней мере, несколько человек, в противном случае не может быть ни подведения итогов, ни движения вперед в области «развития вкуса», о котором говорил президент фестиваля Сергей Азимов.
То, что касается нашего народа, то проведение фестиваля его почти не затронуло, поскольку скудные анонсы по радио и телевидению не касались ни сетки фестиваля, ни тем более встреч с любимыми актерами. А ведь, конечно же, немало поклонников и у Марлена Хуциева, и у Натальи Фатеевой, и у Даниэля Ольбрыхского среди тех, кто когда-то ходили в кинотеатры и успели посмотреть настоящее кино. Нужны были яркие афиши с узнаваемым всеми брэндом, а не компьютерные листки на стендах Дома Дружбы.
Будет ли решена эта проблема, бог весть, потому что 15-миллионное население республики не может сделать кино окупаемым. А оно должно быть таковым, строго замечал на Рынке проектов режиссер Ермек Шынарбаев. Еще более суров он был со студентами Академии искусств, заявляя, что им надо себя кормить и думать о куске хлеба, «может быть даже с икрой». После таких напутствий не до «развития вкуса», вкус как-нибудь перебьется.
То, что фестиваль состоялся и был настоящей академией для всех любителей кино и профессионалов, это бесспорно. Но сможет ли он глубоко влиять на широкие круги, этот вопрос остается открытым. Причем, этот вопрос волнует и тех, кто помогал в организации нынешнего фестиваля. Об этом говорил на открытии Дня Канн в Доме кино Пьер Гийом, ратуя за то, чтобы двери кинотеатров были открыты для высокохудожественных зарубежных фильмов.
06/10/06
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
