С 27 по 30 апреля в г. Алматы на сцене государственной филармонии им. Жамбыла состоялся пятый Международный джазовый фестиваль «Jazz from A to Z». Посетители смогли насладиться не только красотой звучания китайского вокала, музыкой ПуэртоРико и Франции, но и яркостью ритмов барабанов и перкуссий известного немецкого музыканта Лукаса Ниггле.
Мировые звезды джаза прибыли в Алматы. Четыре дня город жил джазом. Звуки фортепиано, гитары, традиционных китайских музыкальных инструментов и пуэрториканкские мелодии наполнили в эти дни сердца всех алматинцев. Грандиозным стало открытие фестиваля. Знойным апрельским вечером филармония начала принимать своих гостей. На улице в ожидании, находясь немного в трепете перед предстоящим, собирались люди. А в то же самое время на сцене бушевала подготовка к началу выступления. Вне сомнений, волнение было настолько велико, что это можно было распознать буквально за минуту пребывания.
Музыканты, не желая ни на секунду покидать свои инструменты, продолжали усердно репетировать, в то время как организаторы суматошно перебегали со сцены в зал и обратно. И вот, вот уже дано разрешение пустить зрителей в зал, который за считанные минуты стал полным. Да, в этот вечер действительно был полный аншлаг. День открытия также был многообещающим, так как это был день представления современной мировой музыки. После долгих приветственных слов и напутствий спонсоров и представителей посольств участвующих стран слушатели замерли в ожидании. В первом отделении выступил Лукас Ниггли, сыгравший как свою партию, так и партию друга Ву Вея, прилетевшего на фестиваль днем позже. Манера игры Лукаса насыщена необыкновенной силой и красотой звучания, богата импровизацией. Критики относят Лукаса Ниггли к одному из наиболее интересных представителей молодого поколения музыкантов, тех, которых стилистические нормы не интересуют. Они черпают вдохновение в самых разных направлениях музыки и, словно играючи, создают свою неповторимую музыку. Новшеством фестиваля стал джаз в исполнении музыкантов из Пуэрто-Рико.
Главным продюсером этого номера выступил Уильям Сепеда, известный также как тромбонист и композитор. Квартет представил слушателям музыку ПуэртоРико во всей ее красе. Выступления под руководством Уильяма это музыкальный эксперимент, в котором сочетаются народные традиции и новые веяния. За основу берется традиционная пуэрториканская музыка, разбавленная впечатлениями, с добавлением джазовых гармоний, более сложных и современных мелодий, в которых чувствуется влияние свободного джаза, этнической музыки, рэпа и фанка. Как композитор, Сепеда выработал свой уникальный стиль, вдохновленный другими музыкантами, и собственным опытом.
28 апреля результаты своего творчества представил Ален Жан-Мари. Он широко использует в своей практике самые разнообразные музыкальные эксперименты, но его любимым музыкальным пространством остается би-боп и, следовательно, игра втроем трио со своими постоянными партнерами контрабасистом Жилем Натюрелем и ударником Джоном Бечем.
Поклонников Алена Жан-Мари, пристально следящих за его карьерой, радуют его успехи и выход на лидирующие позиции. Это музыкант, которому присущи скромность и вдохновение, высочайшая джазовая культура и тончайшее чувство гармонии и ритма, верность музыкальной фразе, что является признаком выдающегося пианиста. Именно эти черты делают его одним из самых ярких солистов современной европейской сцены. Не раз он приглашал своего слушателя на прогулку то по маленьким рынкам, то по бескрайним просторам Франции. Об Алене охотно пишут многие писатели. Вот что говорилось о нем в ознакомительном буклете, который можно было увидеть на концерте: «Свет солнца и глубина ночи встречаются на клавиатуре, когда клавиш касаются пальцы Алена Жан-Мари. Ему достаточно взять два аккорда, чтобы его пальцы стали источником голубой волны, исполненной меланхолии, но не грусти. Его трио уносит нас в бодлеровские дали, в глубины стиля, в котором би-боп сливается с антильской музыкой, несущей в себе атмосферу пляжа и чувственности, позволяющей забыть о наших горестях. Публика воспринимает льющееся со сцены тепло и проникается ответной любовью к Алену Жан-Мари».
Традиционным «джемсейшном», в процессе которого музыканты из Казахстана, Киргизии, Китая, Японии экспериментировали с традиционной джазовой музыкой и народными ритмами, ночью, 1 мая, в Алматы завершился пятый фестиваль «Jazz from A to Z». Китайский музыкант Ву Вей в дуэте с традиционным джазовым импровизатором на ударных, швейцарцем Лукасом Ниггли, на китайских народных инструментах шенге, эрху и матоукине — исполнил композиции о Тянь-Шане. Как замечает Ву вей, участников фестиваля из Казахстана, Кыргызстана и Китая объединила любовь к общим горам. Он говорит: «Если по-китайски горы называются Тянь-Шань и переводятся, как Небесные горы, то эти же горы на казахском Алатау и на киргизском Алатоо, что означает Пестрые горы. А ведь нас действительно многое связывает!».
Мировая история джаза насчитывает более полувека. Но, к сожалению, Казахстан только недавно стал «прислушиваться» к этому направлению музыки. Но все же, по мнению Тагира Зарипова, директора молодежной школы джаза в Алматы, за последние годы алматинские меломаны пересмотрели свое отношение к джазу. Популярность этого музыкального направления набирает все больший размах и все чаще в алматинских ресторанах можно услышать джазовую музыку, а это о многом говорит. Возможно, нам еще многое предстоит узнать о джазе и тогда он позволит нам узнать себя.
05/05/06
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
