У меня в рабочем кабинете висит картина итальянского художника Карло Ромити. Когда по завершении выставки, которая проходила в Государственном музее искусств им. А. Кастеева, маэстро разрешил выбрать картину для себя, то я остановила внимание именно на «Голове 1». Мне подумалось, что художественный образ произведения, психологическое состояние, переданное в нем, очень даже перекликается с моим.

Состояния души текучи и переменчивы. Многим порой хочется какого-то скачка, каких-либо перемен, пусть хотя бы незначительных. В подаренной мне работе Ромити верно передал этот острый психологический момент. Запрокинутая голова лошади, ее призывное ржание, раздутые ноздри все источает напряжение, зов и ожидание. Да, это не поверхностная передача образа, а глубоко прочувствованное, проникновенное прочтение психологического состояния благородного животного, сути выхваченного момента его жизни.

Целью приезда художника в Казахстан была не только его персональная выставка «Земли и лошади», но и великое желание познакомиться с породой лошади, чья история насчитывает три тысячелетия. Карло Ромити получил новые импульсы для творчества, новые идеи, новую информацию, которых так жаждал на протяжении последних лет.

Его восхищение распространялось и на бескрайние майские степи, полыхающие «маковым огнем», на петроглифы под открытым небом, солярные божества Тамгалы, высокогорное озеро с голубой чашей чистейшей воды, полупустынные районы каньона Чарын. Он впитывал все неизведанное как ребенок, естественным и органичным было его поведение, потому что он сам есть частичка природы, которая взрастила его и навсегда покорила своей красотой и гармонией. Карло пишет душой и сердцем.

Кажется, нет ни одного состояния, настроения его четвероногого друга-скакуна, которое бы не запечатлела «быстрая» кисть художника. На выставке работы Карло покоряли зрителя прочувствованной неистовостью состояний, свободой композиционных решений, темпераментом, неограниченной фантазией художника, отсутствием фальши и игры. Его произведения это суть самого Карло, человека и живописца, за каждым движением кисти которого стоят столетия мудрости и размышлений мастеров прошлого, которые и сейчас его «благословляют на творческие подвиги».

Знания, которые он черпает, постепенно наполняют его «сосуд», и он совершенно органично, также неистово восторженно делится своими познаниями со студентами, просто со зрителями, время от времени проводит мастер-класс. Божья искра зажигается в Карло каждый раз, когда он делает, творит что-либо, когда он проводит мастер-класс для детской аудитории в музее искусств. Тогда он сумел рассказать и показать детям и их родителям, молодым художникам, присутствовавшим на занятии, многогранность вещей, которые мы привычно считаем однозначными. Некоторые дети до сих пор с недоверием и опаской воспринимают его методику создания красок, когда берется обычная земля, которой вокруг много, смешивается с водой, яйцом или с клеем ПВА и пиши, сколько хочешь! А другие, наоборот, навсегда запомнили урок Ромити, который считает, что нет необходимости покупать искусственные краски в магазинах, когда Земля так щедро одаривает нас естественными цветами, только необходимо научиться «видеть» и сотрудничать с ней. Жить на природе, жить с ней, жить благодаря ей этой милостью, пониманием ее и поделился с нами маэстро. Для нас это очередной шаг к познанию жизни.

На мой взгляд, он считает, что подготовку ума молодого художника нельзя считать завершенной, пока тот не поймет, не прочувствует начало начал изобразительного искусства. Ромити настаивает на сбалансированном развитии внутренних восприятий и обычного человеческого, естественного поведения художника. Вот почему он основательно преподает и продолжает изучать «опыт работы пещерных художников», чьи рисунки нас восхищают и сегодня, пользуется технологией и живописной техникой первобытных мастеров и художников последующего времени. Он превращает различные слои родной земли, «найденные на холмах между Флоренцией и Сиеной», в чудесный красочный материал, который поражает богатством тонов и оттенков. Ромити постоянно экспериментирует в своей мастерской, которая расположена в старой конюшне в местечке Гамбасси Терме под Флоренцией. Он доказывает, что истинная реальность может быть выражена сразу несколькими способами, потому что один и тот же фактор обладает различными значениями, что поверхностные вещи могут быть истинными.

Мария Копелович

23/12/05

Поделиться

Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia