Ницше говорил, что «искусство нам дано, чтобы не умереть от истины». Мой герой – служитель Мельпомены – уверен, что уйти от жестоких будней можно в театре, где создана подходящая атмосфера волшебства, праздника. Люди приходят с одним настроением, уходят совершенно с другим!
В областном драматическом театре состоялся бенефис и юбилей актёра и режиссёра Андрея Воронина, который больше четверти века радует театральную публику Усть-Каменогорска.
– Всегда идёт некая борьба со зрителем, чтобы он поверил, прочувствовал, увлёкся, – признался артист. – Как актёр я всегда добавлял юмора в роль и как режиссёр старался создавать спектакли, которые были бы нескучными, актуальными. Темп жизни изменился, год идёт как три месяца. Однако принято считать, что в театре всем актерам и режиссёрам не больше тридцати (смеётся).
В таком случае скажем, что Андрею Васильевичу исполнилось всего «два раза по 25 и ещё пять».
Стоит отметить, что наш герой – потомок депортированных немцев Поволжья. Его предки по линии мамы оказались в Казахстане неслучайно, а по судьбоносному указу советского правительства. Однако здесь они состоялись как люди слова и дела.
– Часть родственников живёт в Германии, – признался наш собеседник. – В частности, в Гамбурге у меня живёт сестра, к которой мы часто приезжаем. В целом храним семейные традиции.
Что касается карьеры, то Андрей практически сразу же после окончания учёбы устроился в Восточно-Казахстанский областной театр драмы. Режиссёры разглядели в высоком обаятельном парне талант, особенно комедийный, и он начала играть главные роли.
Дебют режиссёра
А в 1996 году артист попробовал свои силы в режиссуре и не безуспешно. Воздушная лёгкая комедия «Лгунья» (М. Мэйо, М. Эннекен) пришлась по вкусу зрителям.
С 2003 по 2014 годы Андрей Васильевич был художественным руководителем и главным режиссёром театра. Он поставил массу ярких спектаклей. Например, комедия «Месье Амедей» А. Рейно-Фуртон – это всегда аншлаг, причём некоторые зрители приходили её смотреть по несколько раз! То же самое можно сказать и о других постановках: «Али-Баба» М. Садовникова, «Женитьба» Н. Гоголя, «Единственный наследник» Ж.Ф. Реньяр.
– Современная жизнь наполнена супер-развлечениями и аттракционами, человек окружён гаджетами, компьютерами, социальными сетями, – продолжает режиссёр. – Чтобы зритель выбрал вечер, посвятил два-три часа театру и не ушёл разочарованным, нужно сильно изловчиться артистам и режиссёрам.
С годами хочется, чтобы всё было веселее, с эмоциональной отдачей, чтобы зал смеялся от души от хорошего, качественного, жизненного юмора. Как говорится, «шутка, да в ней намёк». Например, спектакль «Детектор лжи», в котором на сцене всего три человека. Публика смеётся, а в конце неожиданный поворот на 180 градусов: вдруг слышишь в зале всхлипы, видишь, как платочки замелькали. Совершенно неожиданный финал. Это вечные человеческие страсти – любовь, зависть, измена, ревность. Константин Райкин сказал, что «в театр ходит лучшая часть населённого пункта». И эти люди живут правильно, получают эмоции от игры актёров. Зрители везде одинаковые. Приезжаем в Россию, люди смеются, аплодируют так же, как в Казахстане.
Женитьба Бальзаминова
Спектакль «Женитьба Бальзаминова» по комедии А. Островского в постановке А. Воронина особенно любим публикой. Великолепные костюмы, грим, неповторимые образы, антураж, старинная речь, участие более десяти персонажей на сцене, казалось бы, переносят зрителя на пару веков назад. Но актуальная тематика пьесы уверяет в том, что меняются не времена, меняются люди. Создаётся впечатление, что произведение написано в наши дни.
По мнению моего собеседника, «Островский – на все времена!» Неслучайно репертуар писателя остаётся не только современным, но и самым востребованным на всём постсоветском пространстве.
– Искусство нам дано, чтобы не умереть от истины, – процитировал известную фразу Ницше Андрей Васильевич. – Всем нам иногда хочется уйти от жестоких будней, а в театре как раз создана подходящая атмосфера волшебства, праздника. Люди приходят с одним настроением, уходят совершенно с другим! Это и есть наш труд.
К слову, наш герой рассказал одну комичную историю. Известно, что артисты предпочитают моменты импровизации, чтобы спектакль каждый раз выглядел по-новому. Бывает не без курьёзов.
– Однажды в ходе спектакля «Женитьба» я должен был произнести реплику «Вам нужно спешить, право, поскорее одеться, я уже послал за каретой». – смеётся служитель муз. – Комизм в том, что вместо слова карета, я сказал «такси»! Когда кто-то оговаривается на сцене, всё очень обострено, партнёры еле сдерживаются со смеху.
Успехи на сцене
Также за двенадцать лет режиссёрской работы Андрея Воронина пользовались успехом спектакли «Бесприданник» и «Осторожно, женщины!» Отдельно расскажем о комедии «Шикарная свадьба» по пьесе английского драматурга Робина Хоудона, события которой разворачиваются в гостиничном номере для новобрачных. Проснувшись в день собственной свадьбы в постели с незнакомкой, жених Билл понимает, что его мальчишник прошёл безумно весело. Выпутаться из ситуации ему помогает шафер Том, который, спасая свадьбу друга, выдаёт незнакомую девушку Джули за собственную подругу. С этого момента приключения только начинаются…
– Поначалу я сомневался в выборе материала, ведь усть-каменогорская публика очень интеллигентна и в хорошем смысле «избалована», – признался постановщик. – Однако веселая, эксцентричная пьеса, дарящая ощущение беззаботности и при этом требующая от режиссера изобретательности в поиске остроумных решений, нашла своего зрителя. Именно «полутона», детали, штрихи добавили романтичности и
наивности этому спектаклю.
Амплуа актёра
В планах – сыграть свои лучшие роли и поставить серьёзные вещи, но неизменно с юмором. Например, его вдохновляют мюзиклы на Бродвее, которые он вместе с супругой имеет возможность посмотреть воочию.
Сегодня артист находится, как говорится, «в обойме». Только за последние пять лет он был занят в одиннадцати новых постановках классической и современной драматургии! В некоторых спектаклях исполнял по несколько ролей, причём противоположных.
Cупруга Татьяна добавила, что также испытывает огромное волнение перед каждым выступлением. По традиции она тихонечко читает молитву и благоговейно ступает на любимую сцену, которая делает её такой счастливой и молодой.
По словам коллег, Татьяна и Андрей Воронины добрые, искренние, светлые люди, талантливые артисты, верные друзья, а ещё настоящие хранители театральных традиций.
Елена Пашке
Все самое актуальное, важное и интересное - в Телеграм-канале «Немцы Казахстана». Будь в курсе событий! https://t.me/daz_asia
